domingo, 18 de octubre de 2015

Ángel Gambín expone en Eka & Moor Art Gallery

Exposición del 3 al 30 de noviembre de 2015
INAUGURACIÓN:
Martes 3 de noviembre a las 20h. en
Eka & Moor Art Gallery
C/ Bretón de los Herreros, 56.
28003 Madrid
Tel.     910 16 19 33
Móvil:  656 64 07 35
 



http://ekamoorartgallery.com/

miércoles, 14 de octubre de 2015

GRIETAS DEL ESPACIO EN SILENCIO, performance SARA ALMAZÁN

El próximo 17 de octubre de 2015 -sábado, a las 20h- en el marco de la exposición "Deconstrucción y olvido" de la artista BRUNA.

    

SARA ALMAZÁN realizará una performance en la
"Eka & Moor Art Gallery" de Madrid, a la que estáis todos invitados.

SARA ALMAZÁN, cantante y pianista, estudia en el Conservatorio Superior de Música de su ciudad, Zaragoza. Perfecciona su formación en Austria con la especialización en “Lied y Oratorio” y la de “Pedagogía Musical aplicada al Canto” y realizando los estudios completos de “Ópera”- así como la obtención del título correspondiente - de “Interpretación Dramática y Musical” en las Universidades de Música y Artes Escénicas de Graz y Viena.
Destacan en su formación la pianista Pepita Cervera y los cantantes Pilar Andrés, Helena Lazarska, Gottfried Hornik, Eva Bártfai y Ana Luisa Chova.
Obtiene por concurso-oposición las especialidades de Canto y de Pianista Acompañante de Instrumentos. Ha sido profesora de armonía en el Conservatorio Profesional de Música de Huesca y pianista acompañante de canto y de instrumentos en los Conservatorios Superior y Profesional de Música de Zaragoza.
Ha actuado como solista de repertorio escénico y de recital en España, Austria, Alemania, Eslovenia, Indonesia, Namibia, Marruecos y Rusia; participando además con diferentes grupos de difusión de música barroca y de música contemporánea y realizando numerosos estrenos de compositores austríacos y españoles. Ha grabado para Radiotelevisión Española, para la Radio de Austria, para las firmas discográficas Klangdebüts, Punteiro y dos CDs para la ORF (Austria), y ha participado también en la grabación del CD de música contemporánea “Voces de Ébano”.
Actualmente compagina su labor concertística con la docente como profesora de Acompañamiento Vocal y Correpetición-Concertación en el Conservatorio Superior de Música de Aragón.












viernes, 9 de octubre de 2015

EXPOSICIÓN ESCULTURAS E IMAGEN. DECONSTRUCIÓN Y OLVIDO. ARTISTA "BRUNA"







Deconstrución y olvido.

Repasando brevemente una trayectoria larga.

En esa andadura mía, hay algo que destaca: La densidad del inicio en contraste con la ligereza de la obra actual.
Al principio, era la escultura densa, pesada, casi arqueológica, pétrea y oxidada.
En un periodo intermedio, el mas largo, la escultura se aligera y deja pasar la luz
Casi al final, las piezas derivan en geométricas Ondas. Nos recuerdan a esqueletos vacíos que no tardarán en ser ocupados, retroalimentados por cosas o imágenes.
Y por último, las Ondas fragmentadas, que renacidas tras su destrucción, han dado lugar a la actual obra. Una obra mas dinámica e imprevisible que la primera y mas arriesgada también.

Etapas.

Entre el principio y la actualidad, está el periodo mas largo, en el que me interesa, el concepto de Energía, como ésta afecta a los seres y a los objetos.
En esta etapa, el material se aligera, la chapa perforada es sugerente y deja paso a la luz. Y ella, en combinación con materiales diversos, dio lugar y contenido a muchas de mis exposiciones individuales.

Después de esta etapa vino un silencio largo, reflexivo y doloroso, pero tras el cual la obra se ordena. Y aparece esa geometría silenciosa, casi estática de las ondas. Ondas que se generan con toda energía, sea del cosmos, de los seres o las cosas.
En este periodo aparecen las Imágenes, son las de las esculturas, pero renacen dentro de una fotografía intervenida. Me devuelven otro discurso, otra dimensión de las mismas piezas.
El siguiente paso ya es cíclico, llenar el vacío, este nos da miedo.

Y así llegamos al ahora: ¿Qué se puede hacer después de llenar el vacío?
Hay que deconstruir,
Deconstruir para que lo nuevo Viva. Fragmentar las Ondas de la escultura y trocear las imágenes, en un nuevo intento de renacimiento.
Crecer como fragmento nuevo y constatar el gran Olvido, el olvido de uno mismo. Ese es el concepto que planea sobre la obra nueva.

El título, deconstrucción y olvido, hace mención a esas dos partes, la del volumen y la imagen.
Pero el concepto nos recuerda que el olvido se llena de vida inevitablemente.

Bruna