lunes, 29 de abril de 2013

Exposición de Javier Orozco en Eka & Moor. Madrid



5ª GENERACIÓN”
JAVIER OROZCO

Para analizar la obra de Javier Orozco hay que retrotraerse a su adolescencia y entender que es un proceso continuado que sigue evolucionando y del que no se puede vislumbrar el final. Este autodidacta, libre de ataduras académicas comenzó a los trece años creando una ciudad que llamó OROZGAR, y a partir de ella ha nacido su obra esculto-pictórica o picto-escultórica en la que se aúnan armónicamente fondos en acrílicos de libre expresionismo abstracto, con objetos manipulados o en estado puro, que componen no de manera arbitraria sino con una carga emocional profundamente pensada.
No es el “objet trouvé” surrealista,ya que estos objetos están premeditadamente buscados, ni las piezas industriales del “collage” futurista, es una interrelación de formas y cromatismos al servicio de un mensaje misterioso y seductor... por eso el espectador vuela sobre la ciudad del futuro y contempla sus oníricos elementos.
Estudio urbanístico tamizado por creación plástica han dado como resultado sus cinco generaciones que nacen con lo que el denomina “abstracción armónica”, y que van desde la inserción de piezas de madera, hasta las elementos industriales y en su última etapa piezas informáticas... el mundo de la industrialización y lo funcional interrelacionado con sugerentes fondos de elementos filiformes o raspaduras agresivas.
No solo en el fondo sino también en la forma se advierte una evolución propia de pintores inquietos y creativos. Esta quinta generación reduce elementos, simplifica formas y acude mas a la esencia puramente plástica, si bien sigue dándose esa característica que aparece en toda su obra: desvincular el fin de la pieza para convertirla en objeto puramente artístico, sin que por ello pierdan su protagonismo íntimamente enlazado objeto y soporte cromático. Si Duchamps lo hizo en el “Dadá”, Javier Orozco introduce en este acto un matiz de profundo mensaje participativo para el espectador.
Marisa Sanz



Estimados amigos amantes del Arte

La dirección de Eka & Moor Art Gallery se complace en invitarte a la inauguración de la exposición del artista Javier Orozco en nuestra nueva galería situada en la calle Bretón de los Herreros, 56, Madrid, el próximo jueves 2 de mayo de 2013 a las 20 horas
Cordialmente
Pilar Sagarra Moor
Vicente Herrero Heca
Directores


viernes, 19 de abril de 2013

Exposición de Miguel Alarcón


CÓDIGOS”
Miguel Alarcón

La Galería Eka & Moor cambia de sitio, ahora abrirá sus puertas en la calle Bretón de los Herreros, nº 56, un espacio luminoso y armónico, que permite acercarse aún mas al fin último que persigue en su ya cualificada trayectoria, que es ofrecer a Madrid arte de calidad.
Se inaugura la sala con la obra de Miguel Alarcón : “Códigos”. Un pintor y diseñador gráfico, que rezuma lirismo en sus cuadros. Poesía hecha color, pero tambien su hace patente su trayectoria de diseñador en los sinuosos trazos y el las firmes lineas.
Podemos ver en esta muestra obras de técnica mixta, acrílicos y grafitos conjugados rítmicamente. Sus paisajes urbanos flotan resueltos en pinceladas planas, rápidas, gestuales y expresionistas y que, sin embargo dejan entrever el dibujo, que completa la obra y apunta a la figuración.
Su pintura es un trabajo arquitectónico, de volúmenes que pierden la fuerza de la gravedad y en el que se unen libremente abstracción y figuración, esta última resuelta en objetos linealmente tratados, grafismos y palabras...Siendo este aspecto relevante para el espectador una vez que se adentra en su obra, la primera impresión que produce la pincelada amplia agresiva y suelta es la de la espontaneidad y la sinuosidad de la “Action Painting”. Es un pincel lumínico que deja apreciar las inflexiones tonales
No obstante, cuando interviene la linea de enérgico trazo aparece la forma y el volumen y con ella esa narración a veces anecdótica a veces sugerente y misteriosa, que se interrelacionara con el color con un resultado final realmente imaginativo y novedoso.
Las composiciones aparecen centralizadas y son como una explosión sobre un fondo de veladuras muy suaves que a veces traslucen el lienzo. También Mompó utiliza estos recursos, por ello Alarcón remite a este gran maestro aunando lo lineal y lo pictórico tal y como apunta “Wöllfin en su obra “Conceptos fundamentales en la Historia del Arte”.

Marisa Sanz
Historiadora del Arte